陈凯歌是有企图的，至少从编剧角度来看是有相当野心的。《梅兰芳》从头到尾是在说一个戏子，是在说那么一个做戏做到了极致的舞台人。它关注的不是叙事，是人。而且不是象讲故事那么样说，而是带着评论的口气、夹叙夹议的说。这就有点像《公民凯恩》，你所了解的凯恩都是从他身边的人那里拼凑出来的，而梅兰芳则是从和他联系非常紧密的人那里被显现出来的。所以你大可以说这根本不是梅兰芳嘛，一点不像他，没问题，因为这电影本来就是一则研究一则评论一则分析，是在说近到妻子远到戏迷的各个人怎么看待梅兰芳，是在说创作者自己又在怎么看梅这个人。这样去看，就会发现其实电影里每个人都站在自己的立场对梅兰芳这个人发了言表明了看法，大伯，小冬，十三燕，邱如白，冯六爷，日本军官，无不如此，就连邱的母亲、剧院老板、刺客也均不例外。所以孟梅恋，恋成什么八卦样，又怎么怎么让梅通彻心扉，没那么重要；但孟怎么看梅又是怎么说的，却是要点。从叙事和评论的节奏平衡来说，陈凯歌把握的并不太好。第一段叙事叙high了，反而把该阐发的观点给比下去了。对于议论文来说，观点就应先于材料。而后面日本人那段，叙事又没到位，造成日本小队长的观点没说服力。那梅兰芳自己的说法呢？抱歉，做戏做到了极致的人，就是亲口对你说了，你也不该信。
创作者也很精心地构建了对梅的看法：梅兰芳这个人的核是他的怕，一个戏子的怕。是对同行同业的怕，是对没座儿的怕，是对不能登台的怕，有了这些怕的纸枷锁和挣扎，电影的三段才有线索，才统一到了梅兰芳这个戏人身上。关于这惧怕，这里也说的很好，http://moviegoer.cinepedia.cn/movieblogs/856 。但有点不那么同意，就是所谓艺术家和世界的关系，梅兰芳再怎么说，根子上仍然是个戏子，也就是在台上表演的人，对这样的人最重要的是电影里说的舞台、是戏码、是座儿，但这些却显然不是对艺术家最最重要的东西。相比较，艺术创作者的特性，在邱如白身上体现的很明显，但在梅兰芳的黎明那里，却是一点都某。
